試讀《永遠的蕭邦》——讀後感 @ 廬山煙照月

【書名】永遠的蕭邦：

中文版加贈蕭邦樂曲CD

【原書名】いつまでもショパン

【作者】中山七里

【譯者】林美琪

【出版社】瑞昇文化

【出版日期】2015年02月13日

【原著出版】2013年

若編曲家是用音符譜曲，作家是藉文字寫作，那麼中山七里則是融合兩者，以文字代替音符編寫，在樂章的結構下撰寫出各個篇章，創作出《永遠的蕭邦》。但是作者中山七里的厲害，可不只是小說結構形式而已，連內容也迥異於一般小說。雖然本作歸類於推理小說，但以蕭邦國際鋼琴大賽為舞台背景，自然少不了各個音樂家彈奏蕭邦樂曲的片段與評比，然而在本作中的演奏片段不只是點到為止，反而像是親臨該屆蕭邦國際鋼琴大賽，欣賞各個鋼琴家在舞台上淋漓盡致地演奏。

極為詳盡的樂曲介紹、音樂感受性的表現，乃至演奏時的指法，作者專業級的描述與解說，真的會讓人誤以為是在閱讀該屆蕭邦國際鋼琴大賽的總評論呢！作者對此不以輕描淡寫帶過，而是詳細深刻的描摹出俄羅斯、美國、日本、波蘭等各國各人所詮釋的不同蕭邦。看似描述過頭的細節其實毫不囉嗦，反而襯托出每位鋼琴家的不同，縱使是同一首蕭邦的樂曲，卻會由不同人的詮釋，表達出不一樣的境界氛圍，只有詳盡的樂曲解釋，方能顯現出不同鋼琴家之間的差異。即便音樂與文章的表現形式大不相同，以文字來表現蕭邦音樂仍然有侷限性，但反過來說也有些細節，如演奏時的指法與姿態，是只能由文字才能補足的。

在這演奏描摹的技巧方面，不得不稱讚作者生動傳神的描述，文字雖然無法像樂曲扣人心弦的聆聽著，然而作者詳盡的樂曲解說，近似誇張的描述，讓蕭邦的音樂以文字極致的渲染、撼動，透過閱讀傳入，使印象深刻在腦海裡，間接勾起讀者的興致，使讀者好奇蕭邦是何許人也？進而吸引讀者去追尋、去聆聽蕭邦的音樂，隨著愈加深入瞭解蕭邦，愈加陶醉於他的音樂，最終深深屈服於蕭邦的魅力之下。

本作除了近似音樂的評論佔了大半的特色，推理的部分與手法只有些微篇幅，所以說是在讀音樂小說也不為過之外。另有一特點是，岬這一畫龍點睛之效的人物塑造，明明是以岬洋介為主角的系列小說，然而在《永遠的蕭邦》裡，岬的色彩身影卻非常的淺淡，看似僅只周旋於各人物與事件之中。不過，與其說岬是擔任潤滑劑的角色，我認為在小說中岬更像是催化劑一樣，能加快化學反應速率般，本身的性質前後保持不變，但卻會對其它物質產生持續性的影響。他不管是面對公園裡的孩子還是楊，或者音樂本身，他面對任何人事物總有一股以他人為優先和考量的態度，他的形象帶有著模糊感令人難以捉摸，讓人看不清他似有若無的輪廓，然而本身卻又不時散發著些微的魅力。岬在面對各種情況時，總保有一貫的態度，且不管是在有意或無意中，他總是會適時地出現，這個獨特的角色就在無形中催化整個故事，加快、推動劇情的演變迎來最終的高潮，同時也催化著文字，使得故事催化出來的力量，協同著蕭邦的樂聲，滲入讀者的心靈。

《永遠的蕭邦》故事背景設定虛實交加，作者有可能基於考量現實事件的發生，才將蕭邦國際鋼琴大賽設定在 2010年蕭邦誕辰200 年。若細加考究小說裡的人物設定，讀者會發現其實參與大賽的人員，如全盲天才鋼琴家榊場隆平，帶有第15屆2005年「蕭邦國際鋼琴大賽」同樣是全盲的鋼琴家辻井伸行的色彩。

辻井伸行：

17歲，「蕭邦國際鋼琴大賽」準決賽：17歲時，他以史上最年輕參賽者之姿，闖入有「鋼琴界奧斯卡」之稱的「蕭邦國際鋼琴大賽」，四度謝幕並榮獲「樂評家獎」，令聽眾瘋狂，讓世界驚豔！

20歲，「范克萊本國際鋼琴大賽」首獎：20歲時，他參加全球難度最高的三大鋼琴賽之一「范克萊本國際鋼琴大賽」，成為勇奪此項比賽首獎的第一個日本人！此項大賽有如鋼琴界的奧運，四年才舉行一次。該獎項成立四十七年來，首次由亞洲參賽者摘下冠軍獎座，辻井伸行更是獲得國際鋼琴大賽冠軍的第一位盲人鋼琴家！

(引自書介：《喝采！：全盲天才鋼琴家辻井伸行的圓夢之路》，辻井逸子，寶瓶文化。)

此外，書中楊．史蒂芬斯父親所提到「波蘭的蕭邦」，以及對獲獎的堅持，其實也可以從第12、13屆(1990年、1995年)首獎從缺，還有2005年為地主國相隔30年(自上次1975年波蘭人拿首獎算起)，才又在「蕭邦國際鋼琴大賽」由波蘭選手拉法爾‧布萊哈奇奪得首獎，可窺見楊的父親對奪獎的期許。若讀者照著這樣的猜測，或許也不意外在小說中，波蘭籍代表楊．史蒂芬斯獲得第一名的榮耀。